杨雨辰和他制作的头盔。新京报记者 李牧一 摄 杨雨辰，北京文化的守护者，成长于北京的一个艺术家家庭。目前是曹操面厂的第三代继承人。他也是两项非物质文化遗产：京剧脸谱和京剧头盔的第三代传承人。我曾经去俄罗斯红场参加弘扬中国传统文化的艺术展。他积极参与海淀区非遗相关活动，在多香湖非遗科学城、圆梅园研究院等多所中小学和校外遗产中心教授布雕、脸谱等课程。在北京西北王的工作室里，出生于1993年的杨玉成被埋在金丝、鹅毛和丝缎的色调之中。在他手中逐渐成型的是一个ela硼酸盐和复杂的京剧头盔，饰有逼真的龙凤图案和璀璨的珍珠和玉饰。杨玉辰是京剧头饰制作技艺第三代传承人。 2025年6月当选第五市非物质文化遗产代表性传承人。头盔对于京剧艺术来说是必不可少的。留学归来的年轻人杨玉成不仅创办了文化公司，将头盔技术传播给校园和现代人，还自己创作了多门非物质文化遗产在线课程，通过数字媒体传播传统技艺。杨雨辰工作室展出的作品。北京报记者 李牧一 供图 “非物质文化遗产值得让更多人看到。” “小时候，每天看着爷爷制作五颜六色的口罩，奶奶制作头盔，我已经有点麻木了。“没想到长大后我也会做这些活。”杨玉辰笑着说。祖父杨玉东先生、父亲杨东海先生是京剧彩脸谱市级代表性传承人，祖母张月兰是京剧盔工艺市级传承人。生长在艺术氛围浓厚的家庭，熟悉彩绘、缎子、金箔和各种工具。然而，这种亲密的日常接触却让他在长期以来，在报考高考时，杨玉成想摆脱家庭的阴影，所以他选择了一条与艺术无关的道路：“当时，编程和互联网是未来，我觉得传统工艺离现实还很远”，他笑着说，我在大学取得了很好的成绩，但我越来越意识到。我真正喜欢的是艺术。 “我喜欢看展览、画画，但后来我发现，对美的感知已经融入了我的骨子里。”他开始更频繁地去博物馆，并慢慢意识到他真正喜欢的不是代码。最终，杨雨辰选择出国留学，在美国亚利桑那大学学习视觉传达，在瑞典林奈大学学习艺术设计。 2018年，毕业后的他回到北京，做出了一个让很多人惊讶的决定：重新学习传统技艺。 “其实，在我回国之前，我并不知道自己会传承非物质文化遗产。”杨雨辰坦言。 “因为国家非常重视非物质文化遗产，我意识到这些东西真的很好，值得被更多人看到。”我从小就接触布，但系统地学习它并不容易。回国后我才知道其布雕技艺师从曹操布雕唯一传人刘胤如。 ”曹操的布雕主要是由宫女制作的。女子衣着飘逸，眉目秀美。它以“优雅”和“微妙”而闻名。过去的六个月是我改变技能的关键。他八点钟就开始学习，经常练到凌晨。“困了就不停地喝咖啡。”《四大天王》是我当时的毕业设计。 “如今，杨玉成工作室的陈列柜里，摆满了四大天王的布雕。四大天王眼神愤怒，威严令人印象深刻。他们的铠甲和项链都雕刻得十分精致，在他看来，像衡和将军、秦琼、花木兰这样的传统人物比现代人物更有魅力。”三国演义水浒传武将身穿铠甲扛着士兵，气势磅礴平凡而更有文化底蕴和美感。 “杨玉成创作的四大天王群雕。新京报记者 李牧一 摄：“如果一百个孩子中有一个开始这个职业，那就是成功了。”真正的非物质文化遗产之路，从杨玉成成为《校园非遗》教授开始，虽然已经掌握了技术，但杨玉成最初对非物质文化遗产传承的未来之路并不确定。凯甸区。”于是我决定当一名老师。我开始每月教四次课，每周一次，下午3点30分以后。“靠这个收入很难维持生计。”“转折点是孩子们对课程的理解和创新。 “我更了解孩子们，他们的课堂成绩也提高了，所以更多的老师鼓励我上课。”不再遵循教科书，杨玉成融入了他的教学中融入了各种传统人物和历史背景，让孩子们边听故事边做事，了解文化。他的课程从学校引进到各个院校和单位，从每班一节课，发展到每周五节课，甚至每天两节课，学费也从300元逐渐提高到500元、800元甚至1000元。收入逐渐稳定后，妻子就辞去了工作，全身心投入到非遗工作中。 “他拥有出色的设计功力，将传统元素与流行的永生花、手工包装相结合，开发出更受学生欢迎的课程。”杨玉成的语气里充满了自豪。就这样，夫妻俩逐渐形成了稳定的合作模式，一人负责传授传统技艺，一人负责课程设计和推广。杨玉成老师不仅自己设计和教授课程，还成立了课程开发团队，帮助其他非物质文化传承人设计适合中小学的教育。内容。例如，一些非物质文化遗产传承人用报纸和油漆制作工艺品，但这种制作方法并不适合儿童。 “孩子们显然不可能携带这么多报纸去学校，而且制造过程还浪费了废旧油漆。”于是，杨雨辰与这位非物质文化遗产传承人进行了沟通，最终调整了班级的教材。使用丙烯酸代替油漆的粘合材料包，孩子们可以在一小时内组装一把铜剑，既安全又具有挑战性。 “即使将来只有一个人想从事这一职业，教100个孩子也是成功的。”杨雨辰说。在他看来，很多传统工艺品并不是年轻人不喜欢，而是他们不喜欢。 “现在我明白了nd。我们需要以他们习惯的方式接近他们。“震惊”。计划推出“熊猫头盔”，让年轻人爱上非遗 随着近年来人物、盲盒的兴起，杨玉成尝试将京剧元素与时尚元素结合起来，计划推出一系列名为“熊猫头盔”的文化作品。他还与团队运营视频账号“黄小霞”，利用武术、绰轴、咏春、舞狮等元素，吸引年轻人对非物质文化遗产的关注。同时，他与合伙人创办了“拾一听69”这个征集北京各地通俗文学的公益账号，成为众多传统文化爱好者的“宝库账号”。这些新媒体平台不仅扩大了非物质文化遗产的范围，也赋予了传统技艺新的生命。 杨雨辰 dem展示了他为京剧制作头饰的技巧。新京报记者 李梦怡 摄：“传统头盔的制作，从制作丝绸、剪裁、花丝、衬里，到成型、熨烫、刷红土、沥尘、涂金漆、绿点、整理，共12道工序。每个头盔1道。“点丝、绿叶的过程繁琐、费时，很考验耐心。”杨玉成详细介绍道。如何才能将传统工艺融入现代生活呢？杨玉辰认为，借助现代技术技术的进步，让更多的人能够了解非物质文化遗产。”比如在‘烫金’这一步，我们现在用的是激光雕刻。效果大致相同，但效率却高得多。雪纺、金珠等材料现在都可以购买现成的，不用再撒金子，也不需要自己去找珠子。”他认为，传承非遗传承并不意味着安于现状。效率。 “有些环节可以用现代技术代替，但基本功不能丢。就像我们使用材料一样，即使是包装的形式，孩子们也能通过拼贴和手绘的过程感受到传统的美感和匠心。”如今，杨玉成先生不仅是非物质文化遗产的传承者，更是传统文化的推动者、课程的开发者、创新的践行者。他的工作室不再只是一个手工作坊，而是一个集教育、研发、文化创作和传播于一体的小型文化中心。杨玉成从电脑转向艺术，回归外来传统，让非物质文化遗产从课堂传播到世界各地。杨玉成走的路是坚实的，也是充满希望的。新京报记者 吴婷婷 编辑 张淑静 编辑 李丽君